Artesanato e design: contribuições da comunicação na parceria entre marcas de moda e artesãos

Abstract

Diante das mudanças do mercado e do comportamento dos consumidores, observa-se o esforço dos trabalhadores artesãos para a preservação e valorização de técnicas tradicionais têxteis. Expondo-se ao desaparecimento por ausência de incentivo e inovação, estão constantemente à procura de formas para atualizar e comercializar os seus produtos para além do ambiente local. Como recurso a esta questão, os designers manifestam-se enquanto profissionais com novos conhecimentos, técnicas e estratégias capazes de aprimorar o produto artesanal por meio de intervenções e geração de novos saberes para as comunidades artesãs. Esta aproximação, pode trazer benefícios para ambas as partes. Ainda assim é necessária responsabilidade social por parte dos designers à frente dos projetos, para que não aconteça nenhum tipo de exploração, e sim interesse e dedicação em contribuir para a valorização e autossuficiência dos artesãos. As estratégias de comunicação são algumas das ferramentas utilizadas pelas marcas de moda e designers para impulsionar os seus negócios e a venda dos seus produtos, bem como o modo de proporcionar o devido reconhecimento da função e importância dos seus parceiros, neste caso os artesãos. Baseado nessas conexões, o presente trabalho tem como objetivo analisar como as marcas de moda abordam a relação e o papel do artesão nos seus websites, a fim de perceber como a comunicação pode dar visibilidade às comunidades artesãs. Para tal, foram selecionadas seis marcas que trabalham em associação com artesãos e desenvolveu-se uma pesquisa baseada nas informações disponíveis nos seus websites, que aborda aspetos relacionados ao artesanato, marcas de moda e designers, comércio justo, projetos e os tipos de intervenção executados pelos designers. O estudo foi constituído por uma abordagem qualitativa que seguiu o método de análise de conteúdo, na qual foram utilizadas tabelas de avaliação para a recolha dos dados em quatro tipos de páginas web (“inicial”, “sobre”, loja virtual e “projetos”) de seis marcas de moda. De uma forma geral, verificou-se que existe menção ao uso do artesanato e a relação com artesãos envolvidos nos processos, mas poucas são as marcas que tem o interesse e a preocupação em descrever estas informações com maior detalhe nos seus websites. A partir da necessidade de contribuir para uma maior divulgação de informações sobre as comunidades artesãs e na expectativa de conduzir para uma valorização e incentivo à sustentabilidade social e económica de seus negócios, foi criado um guião de boas práticas com estratégias de comunicação para marcas de moda associadas aos artesãos.

In face of changes in the market and consumer behaviour, there is an effort by artisan workers to preserve and enhance traditional textile techniques. Exposing themselves to disappearance due to lack of incentive and innovation, they are continually looking for ways to update and market their products beyond the local environment. As a resource to this issue, the designers manifest themselves as professionals with new knowledge, techniques, and strategies capable of improving the handmade product through interventions and the generation of new knowledge for the artisan communities. This approach can bring benefits to both parties. Nevertheless, designers require social responsibility at the head of the projects, so that no exploitation takes place, but rather interest and dedication in contributing to the valorization and self-sufficiency of artisans. Communication strategies are some of the tools used by fashion brands and designers to boost their business and the sale of their products, as well to provide due recognition of the role and importance of their partners, in this case, artisans. Based on these connections, the present work aims to analyze how fashion brands approach the relationship and the role of the artisan on their websites, to understand how communication can give visibility to artisan communities. Thence, six brands that work in association with artisans were selected, and a survey was developed based on the information available on their websites, which addresses aspects related to handicrafts, fashion brands and designers, fair trade, projects, and the types of intervention carried out by the designers. The study consisted of a qualitative approach that followed the content analysis method to collect data of four types of web pages (“initial”, “about”, online store and “projects”) from six fashion brands with evaluation tables. In general, the studied brands mention the use of handicrafts and the relationship with artisans involved in the processes, but few of these have interest and concern to describe this information with detail on their websites. Based on the need to contribute to greater dissemination of information about artisan communities and the expectation of leading to an appreciation and incentive to the social and economic sustainability of their businesses, a guide of acceptable practices was created with communication strategies for fashion brands associated with artisans.