ESCOPROS: o dissecar de um processo

Abstract

O presente Relatório de Projeto ESCOPROS: o dissecar de um processo” tem como principal objetivo explorar a opacidade dos processos de execução durante as performances de música eletrónica ao vivo. A pesquisa para este trabalho foi conduzida através de uma revisão de literatura, onde se aborda a evolução da música eletrónica até à era digital, focando alguns precursores tecnológicos, o desenvolvimento de instrumentos eletrónicos e ferramentas digitais e as práticas de performance e produção musical que paralelamente foram emergindo. A investigação procura compreender a forma como os avanços tecnológicos, ao ampliarem as possibilidades sonoras, influenciaram também a opacidade dos processos de execução, do ponto de vista da sua perceção por parte do público. Foram ainda analisadas performances de música eletrónica, através da interpretação de elementos dispostos no espaço paramétrico, para identificar quais os fatores que contribuem para o aumento dessa opacidade. O projeto prático “ESCOPROS" é uma peça audiovisual que, através de uma abordagem artística, procura chamar a um plano menos opaco alguns dos processos de execução que ocorrem durante a performance de uma peça eletrónica ao vivo. Para isso, recorre a um computador pessoal, a um controlador MIDI, a dois sintetizadores digitais e aos softwares Ableton Live e Touch Designer e, pela captação e tradução de mensagens MIDI – notas e control change – durante o processamento de som em tempo real, tenta comunicar visualmente as alterações nos diversos parâmetros sonoros que nele ocorrem, para potenciar novas dimensões de significado e enriquecer a experiência estética. O desenvolvimento do projeto revelou desafios na tradução visual dos processos de execução, especialmente na captação de sinais MIDI e na representação abstrata da manipulação sonora. A reflexão e discussão sobre os seus resultados destaca a importância do equilíbrio entre transparência e opacidade, de forma a preservar a integridade do objeto artístico, a aura e fruição da performance. Conclui que a questão da opacidade, mais do que uma característica limitadora é uma característica definidora do género, e sugere novos caminhos para pesquisas futuras.

The present Project Report "ESCOPROS: dissecting a process" aims to explore the opacity of execution processes during live electronic music performances. The research for this work was conducted through a literature review, addressing the evolution of electronic music to the digital era, focusing on technological precursors, the development of electronic instruments and digital tools, and the parallel emergence of performance and music production practices. The investigation seeks to understand how technological advancements, while expanding sonic possibilities, also influenced the opacity of execution processes from the perspective of audience perception. Electronic music performances were also analyzed, through the interpretation of elements arranged in parametric space, to identify factors contributing to increased opacity. The practical project "ESCOPROS" is an audiovisual piece that, through an artistic approach, seeks to bring to a less opaque plane some of the execution processes that occur during the performance of a live electronic piece. To achieve this, it relies on a personal computer, a MIDI controller, two digital synthesizers, and the software Ableton Live and Touch Designer. Through the capture and translation of MIDI messages - notes and control change - during real-time sound processing, it attempts to visually communicate the changes in the various sound parameters that occur, to enhance new dimensions of meaning and enrich the aesthetic experience. The development of the project revealed challenges in the visual translation of execution processes, especially in capturing MIDI signals and in the abstract representation of sound manipulation. The reflection and discussion on its results highlight the importance of balancing transparency and opacity to preserve the integrity of the artistic object, the aura, and enjoyment of the performance. It concludes that the issue of opacity, rather than a limiting characteristic, is a defining characteristic of the genre, and suggests new paths for future research.